WriteMovies.com

                                                                                     

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

 
Ehrenmitglieder

  

 

 

 

 

 


Alex Ross: (Gruender von WriteMovies.com)

Studierte an der Uni Heidelberg, Cambridge und einer Pariser Schule. Er spricht vier Sprachen fließend und darüber hinaus drei weitere. Zehn Jahre arbeitete er als Literaturagent, bevor er Manager in Los Angeles wurde. Er arbeitete für das M.G.M Story-Department und als Lektor für Sally Field und Dick Clark.

Anschließend vertrat er bei der Agentur Gray/Goodman Autoren wie Quentin Tarantino, Christopher De Vore (Elephant Man) und Mardik Martin (Raging Bull).

Daraufhin gründete er das Managementunternehmen Fortis Entertainment und entdeckte Andrew Niccol, der "Die Truman Show" schrieb und produzierte und bei "Gattaca" Regie führte.
1998 verkaufte er das Unternehmen, das mittlerweile acht Millionen Dollar Umsatz mit dem Verkauf von Drehbüchern machte, an Sandra Bullock.

Im Jahre 2000 wurde er durch Lord Bragg als Berater an die
National Academy of Writing, Großbritannien, berufen.

Neben einem Interview mit Dateline N.B.C vom "prime time network T.V.", wurde seine Laufbahn in vielen Publikationen gewürdigt: The Hollywood Reporter, Daily Variety, The Los Angeles Times, The New Yorker, Reuters, Newsday, The London Times, Daily Mail und weitere.


Er wurde auch von seiner königlichen Hoheit der Prinz Philip nach Buckingham Palast eingeladen, wo er von ihm einen Preis erhielt. Neben seinen Tätigkeiten nimmt Alex Ross regelmäßig an vielen Autoren- Konferenzen teil und ist als Gastlektor an mehreren Hochschulen aufgetreten. Er ist für Vorträge und Seminare vorhanden, für weitere Auskuenfte schreiben sie uns bitte.
 


Fred T. Kuehnert: (Produktionsleiter)

War federführend tätig bei Entwicklung, Produktion und Verkauf des Films “The Buddy Holly Story” (Columbia Pictures), welcher den Academy Award gewann, und von dem die Filmkritiker Roger Ebert und Gene Siskel behaupten, dies sei "der beste Rock n' Roll Film aller Zeiten".

Bevor er in das Filmgeschäft einstieg, war er leitender Mitarbeiter einer Vermögens- und Investmentgesellschaft in Texas.

Er leitete eine Tochtergesellschaft Unterhaltung/Media der Houston Internetional TeleVideo und zeichnete verantwortlich für Projekte im Bereich Kabelfernsehen, Musikaufnahmen, Videoverkauf und Independentfilmen.

Filmproduktionen während des Aufenthalts in Texas: “The Aurora Encounter” (New World Pictures), “The Lamp” (Skouras Pictures/Artisan), der vielbesprochene Dokumentarfilm "That's Black Entertainment" (PBS), der den CINE Golden Eagle gewann und einige Filme für den öffentlichen Markt.

1992/1993 produzierte er in Los Angeles in Zusammenarbeit mit der Motion Picture Corporation of America den Kriegsfilm “Grey Night” (aka The Killing Box) (MGM/Showtime Network/Turner Pictures) gemeinsam mit dem Regiesseur George Hickenlooper.

1995/1996 produziert er unabhängig mehrere privat finanzierte Actionfilme: “Red Steel”, “Hotwired”, “Blood Justice”, “Malibu Nights”, “Diamonds in the Rough” und “Running Hard”. Regie führte Serge Rodnunsky, den internationalen Vertrieb übernahm Orion Pictures.

1997/1998 produziert er unabhängig und privat finanziert die Filme “Cold Night Into Dawn” und “Cypress Edge”. Den internationalen Vertrieb übernahm Showcase Entertainment und für den Videoverleih MTI Home Video.

Ebenso produzierte er “Beneath Loch Ness”, zusammen mit dem Regiesseur und Sepecial-Effekt-Spezialisten Chuck Comisky. Der Film wurde erstmals 2001 beim American Film Market ausgestrahlt und für alle wichtigen internationalen Märkte lizensiert, in den USA durch Miramax Films.

Kürzlich organisierte er als Kreativ-Berater die komplette Sicherung und Finazierung der Adaption des Comics von Kevin VanHook “Frost: Portrait of a Vampire” (Showcase Entertainment) mit Gary Busey in der Hauptrolle.

Projekte in arbeit: “Ton Up Boys”, der als “Billy Elliot” auf einem Motorad charakterisiert werden kann, “My Father’s Son”, ein Drama über eine Vater-Sohn-Beziehung (Kingman Films), “Free Fall”, ein jugendlicher “Cuckoo’s Nest”, “Nature of the Beast”, ein Monsterfilm über die Suche nach einer mystischen Großkatze (mit Peter Elson’s Global Cinema Group und Chuck Comisky), “Deep South”, ein Horror-Thriller, der in den Sümpfen des Mississippi spielt unter der Regie von Talun Hsu, und “The Fallen Ones”, eine Geschichte über einen prophetischen Riesen mit Kevin VanHook.

Er hält Vorträge über die Aspekte unabhängiger Fimproduktionen auf Film-Festivals, in Universitäten und Filmschulen und wird in den nationalen Printmedien zitiert. Er wurde aufgenommen im Who’s Who der Unterhaltungsbranche und vom The Hollywood Reporter als einen der wichtigen Filmproduzenten erwähnt.

Er war bereits beratender Direktor für die Texas Film Kommission, erster President des Motion Picture Council von Houston und diente als Filmexperte als Ratgeber bei zahlreichen Gelegenheiten.
 


Edward S. Feldman:


Tom Craig:

1980-1986

Warner Brothers:

Lektor und Dramaturg
Produktionsleitung: Gremlins, Accidental Tourist

1986-1988

United Artists
Vizepräsident, Produktion
Produktionsleitung: Rainman, Prince of Tides, Child's Play

1988-1998

Universal Pictures:
Vizepräsident, Produktion
Produktionsleitung
: White Palace, Career Opportunities, Bird On a Wire, King of the Hill, King Ralph, Dragon Heart, Heart and Souls, Beethoven, Leaving Normal, Shakespeare in Love

Seit 1998-

Topa Films: unabhängiger Filmproduzent
 


Peter F. Saphier

Unabhängiger Produzent; in Entwicklung: CHIPPENDALES 
(Disney/Barry Sonnenfeld), CREATION (Kenneth Branagh) und AMATEUR NIGHT AT THE APOLLO (Debbie Allen/Dreamworks).  
 
1998-1999
Prelude Pictures:
President.
Produzierte LOST IN SPACE mit New Line Cinema und BLACKDOG mit Universal Pictures


1987-1998
Paramount Pictures:
President Tricor Entertainment 

1983-87
Taft Entertainment:
Sr. VP mit Leitung von Motion Picture & Television.
Erwerb von RUNNING MAN (Arnold Schwarzenegger), Initialentwicklung fon THE ABYSS (James Cameron). 

1981-83
Martin Bregman Prods.:
President.
Co-Produzent von SCARFACE, Produzent von EDDIE MACON'S RUN, Produzent von THE FOUR SEASONS (CBS-TV). 

1972-81
Universal Pictures, Universal Television: Vice-President.
Verantwortlich für über 150 Projekte, inkl.: JAWS (Entdeckung und Erwerb des Romans für das Studio), THE DEER HUNTER, RESURRECTION, MARCUS WELBY M.D., BARETTA & THE SIX MILLION DOLLAR MAN. Verantwortlich für Vermittlungen von: Al Pacino, Sylvester Stallone, Michelle Pfeiffer, Alan Alda und Clint Eastwood. 
 
1970-72
Universal Pictures,
Produktion von Clint Eastwood-Filmen inkl. PLAY MISTY FOR ME und HIGH PLAINS DRIFTER.
 


J. Todd Harris:

Was raised in and around New York. He graduated from Stanford in 1981. He managed a regional repertory theatre company called TheatreWorks in Palo Alto from 1981-1984, before attending Stanford Business School, where he earned his MBA in 1986. He got his feet wet as production executive for the original Showtime movie Heads, starring Jon Cryer, Jennifer Tilly, and Ed Asner. After producing his first film, Denise Calls Up, in 1994, he formed Davis Entertainment Classics, of which his is president. After producing six more films (including Sundance entries Lewis & Clark & George and Tim Hutton's directing
debut Digging To China), he expanded his work to include partnering with actor Tim Daly in Daly-Harris Productions, which produced the 1998 Showtime Original Movie Execution of Justice, starring Tim Daly. He also produced Rites of Passage and Dudley Do-Right in 1998 for Universal Pictures. He lives with his wife lyricist Amy Powers and son Jasper Lee, born October 1998.

  • Heaven's Pond (2003) (producer)
  • Latter Days (2003) (executive producer)
  • Happy Hour (2002/I) (producer)
  • Burial Society, The (2002) (executive producer)
  • 29 Palms (2002/I) (producer)
  • Liberty, Maine (2001) (executive producer)
  • Jeepers Creepers (2001) (co-producer)
    ... aka JEEpERs CrEEpers (2001) (USA: video box title)
  • Tick Tock (2000) (producer)
  • Sordid Lives (2000) (producer)
  • Partners in Crime (2000) (producer)
  • Little Richard (2000) (TV) (executive producer)
  • Urbania (2000) (producer)
  • Dinner at Fred's (1999) (executive producer)
  • Rites of Passage (1999) (producer)
  • Seven Girlfriends (1999) (producer)
  • Dudley Do-Right (1999) (producer)
  • Digging to China (1998) (producer)
  • Bad Manners (1997) (producer)
  • Lewis & Clark & George (1997) (producer)
  • Cadillac Ranch (1997) (producer)
  • Denise Calls Up (1995) (producer)
     


Bill Froehlich:

Bill Froehlich has been a successful filmmaker in Hollywood for over twenty years.

His professional beginnings were as a Disc Jockey and a Repertory Theatre Actor/Director during his college years. After graduating summa cum laude/valedictorian from Ithaca College, his first job in Hollywood was in the mailroom at Universal Studios, which he left to Co-Produce the Feature Film, Olly, Olly Oxen Free, starring Miss Katharine Hepburn. This was followed by a two-year stint as a Production and Development Executive at MTM Enterprises under its legendary president, Grant Tinker.

Following the MTM experience, he wrote and produced a Television Movie for CBS entitled If Things Were Different starring Suzanne Pleshette, Tony Roberts and Don Murray that was the highest rated MOW for CBS that season. Since then, he has written ten Television Movies including the final Hart To Hart movie entitled Til Death Do Us Hart with Robert Wagner and Stephanie Powers, which was filmed in Munich.

He has produced, written and/or directed Motion Pictures with the involvement of such stars as Paul Newman, George Clooney, Kurt Russell, Anthony Hopkins, Burt Lancaster, Jack Lemmon, Peter Falk, and Ron Howard. His feature documentary on auto-racing entitled Circuit, is considered by magazines, Car and Driver and Motortrend, to be "the best movie on racing ever made." He made his Motion Picture Directorial Debut with the cult comedy classic and horror spoof Return To Horror High for New World Pictures, which after its successful theatrical run remains one of that studio’s best video sellers.

His work in Television has also included Producing ten different Series and writing eight Series Pilots. He started the original Mike Hammer Series starring Stacy Keach, and did such hits as Scarecrow and Mrs. King, starring Kate Jackson and Bruce Boxleitner, and MacGyver, starring Richard Dean Anderson. Limited-run series included Leg Work, starring Margaret Colin and Academy Award Winner Frances McDormand; A Fine Romance, shot in Europe as the first international co-production; and Pointman, starring Jack Scalia. Most recently, he was Co-Executive Producer/Show Runner of Freddy’s Nightmares; Poltergeist, The Legacy; The Outer Limits; and The Sentinel.

Currently, he is Writer/Creator/Executive Producer of ATL, a pilot for a new NBC series and he is set to Direct the Independent Feature Film Production of Premonition, a psychological thriller, based on his screenplay, for Baio/White Productions.

Mr. Froehlich is a member of the DGA, WGA, SAG, IFPWest and The Academy of Television Arts & Sciences
 


Dr. Dr. Armando Aranda:

In seiner Geburtsstadt Mexiko-City war er aktiv beteiligt an der Bewegung unabhängiger Filmhersteller, die mit Super-8-Kameras die Langeweile der amtlichen mexikanischen Filmindustrie während der siebziger Jahre herausforderten.

1975 besuchte er die neu gegründete nationale Film-Schule von Mexiko (Centro de Capacitación Cinematográfica), wo er dem großen Meister des Surrealismus Luis Buñuel begegnete und weitere wichtige Filmhersteller wie Roman Polanski, John Huston, Frank Capra and Sergio Leone traf. Seine an der Filmschule entstandenen Kurzfilme weisen eine rohe, minimalistische Ästhetik auf, die durch seine Nähe zu Buñuels Filmen und zu den Theaterstücken und Texten von Samuel Beckett begründet ist.

Da er nicht beabsichtigte, ein kommerzieller Filmhersteller zu werden, dümpelte er als Scriptwriter für den mexikanischen allgemeinen Sendedienst herum, während er nebenher Medizin studierte und sich seiner Poesie verschrieb.

In den frühen achtziger Jahren wurde er als Dozent im wissenschaftlichen Bereich an die Universität von Cambridge berufen. Dort wurde er ein aktives Mitglied der Londoner Screen-Writerswerkstatt und schrieb als Ghostwriter einzelne Sepuenzen für Fernsehfilme und Serien. Durch Freunde in Cambridge und London, bekam er eine Anstellung als Kulturredakteur. Als solcher schrieb er Artikel und wissenschaftliche Rezensionen, Musik-, Literatur- und Kunstkritiken.

Sein erster Lyrikband wurde 1985 in Cambridge veröffentlicht. Von da an erschienen seine Gedichte in literarischen Zeitschriften, Anthologien und Kunstpublikationen in England, Frankreich, Deutschland, der Schweiz, den USA und in Mexico.

Während er seiner wissenschaftliche Karriere in Frankreich nachging, besuchte er gleichzeitig die internationale Universität der Philosophie. Dort traf er einige der Gründer des post-modernen Gedankens wie z.B. Jacques Derrida.


1989 wurde sein Monolog-Roman "At the Edge of the Ocean" in Mexico City von Anthony Quinn gelesen. Im späten Herbst 1989 wurde seine Lyrik-Auszeichnung ‘Seven and one for Sam’ dem bereits kränklichen Samuel Beckett verliehen.

Nur wenige Wochen vor seinem Tod sprach Beckett schriftlich seine Anerkennung über Arandas philosophische Ansichten aus. Seit dem ist Dr. Aranda hauptberuflich mit seinen wissenschaftlichen und philosophischen Arbeiten beschäftigt. Darüber hinaus berät er jedoch nach wie vor Verlage und Kultureinrichtungen.
 

War Gründer und Chef von The Screenwriters' Workshop (Europas größte Drehbuch-Organisation), schrieb für verschiedene britische Fernsehserien, gewann den PAWS Award Drama, verkaufte eine zwölfteilige Fernsehserie an Limehouse Studios und eine sechteilige Comedy-Serie an BBC.

In den letzten zehn Jahren reiste er durch Asien und schrieb zu verschiedenen Anlässen humoristische Columnen für The iMail, eine der führenden Zeitungen Hong Kongs. Er veröffentlichte Kurzgeschichten im Dimsum Magazine und gründete den Hong Kong Writers Circle.

Er lehrte zum Thema Drehbuchschreiben an der Universität von London und an einigen anderen Universitäten in der Umgebung Londons. Ebenso unterrichtete er Drehbuch-Klassen beim The Hong Kong Fringe Club und gibt regelmäßig Autoren-Seminare in Hong Kong.

Er ist Herausgeber des bekannten Wild East Newsletter, den man über seine Website bestellen kann
http://www.ideatosale.com


Lisa Alexander:

Lisa Alexander was a producer of the Emmy Award winning mini series, ‘The Mists of Avalon.’ An epic re-telling of the Arthurian legend, it starred Anjelica Huston, Julianna Margulies and Joan Allen, and was based on the bestseller of the same name. Nominated for a total of nine Emmys in 2002, including Best Longform, it was the highest rated mini series ever with over 25 million viewers.

Lisa is also a produced writer who has authored both fiction and non-fiction, documentary films and original screenplays. She began her film career in development. As Vice President of Academy Award winning actor James Coburn’s production company for over six and a half years, she worked at Viacom and developed over 70 projects. Many of these were with major networks, as well as films with such studios as Warner Brothers and Interscope.

In her consulting career, she has taught workshops and counseled hundreds of clients one-on-one through the process of writing a screenplay. She has a B.A. in Writing from Columbia University and an M.A. in Clinical Psychology and Myth from Pacific Graduate Institute.
 

Besuchte das American Film Institute und arbeitete als Drehbuchautor für verschiedene Studios in Hollywood, u.a. für Paramount Pictures und Walt Disney Productions.
Er studierte die Meisner-Schauspiel-Technik und ist nun ein Mitglied der Playhouse West School und des Repertory Theater in Hollywood.

Er machte seinen Abschluss in Philosophie an der University of California. Darüber hinaus studierte er an der Oxford University Philosophie, Naturwissenschaften und Mathematik.

Kürzlich hielt er ein Seminar zum Thema Spielfilm-Entwicklung. Der Stoff basiert auf dem Inhalt der Website http://www.megahitmovies.com. Dies ist eine überarbeitete Version des Buches "Structures of Fantasy", welches sich mit dem Thema Story-Struktur beschäftigt und dramatische und komische Elemente aus kommerziell erfolgreichen Filmen analysiert
.

"Structures of Fantasy" wurde vom Writers Guild of America (WGA) Förder-Programm in die Liste der empfehlenswerten Drehbuch-Fachbücher aufgenommen und als "eines der besten Bücher zum Thema Story-Struktur" ausgewiesen.

R.M. Stefaniks E-Mail-Adresse: rms@megahitmovies.com
 


Cathy Tudor:

War ehemals Chefredakteurin bei DVR, Inc.. Cathy Tudor ist Gründerin und Herausgeberin der Website One Woman's Writing Retreat, die 1999 von Writer's Digest Magazine als eine der besten 101 Websites gewählt wurde. Unter anderem interviewte sie hierfür Beststeller-Autoren wie Noah Lukeman, Rahna Reiko Rizzuto und M. J. Rose. Cathy's Site begann als persönliches Instrument, anhand dessen sie anderen Autoren vermitteln wollte, wie sie sich das Web zunutze machen können. Bald jedoch schon entwickelte sich die Website zu einem Treffpunkt für Schriftsteller, Agenten, Herausgeber, Filmemacher und Verlage, die dort Kontakte pflegen, über ihr Handwerk diskutieren, Anzeigen aufgeben und sich in einer angenehmen und förderlichen Umgebung von anderen Kreativen inspirieren lassen .
 


EHRENDIREKTION:

Peter Schaden:

Geboren 1968 in Wien. Handelsakademie, Matura 1987. Journalistische Tätigkeit. Seit 1990 Kulturveranstalter, unter anderem Organisation von Lesungen in Wien, Berlin und München. Mitarbeit bei Kulturinitiativen und Kulturzeitschriften. Seit 1992 Herausgeber der Kulturzeitschrift FREIE ZEIT ART. Seit 1992 Organisator des Wiener Werkstattpreises für Literatur.
 


Membre du conseil:

Hélène Monsché:

Studierte Literatur und Jura. Seitdem ist Hélène Monsché als Juristin im Filmgeschäft tätig; insbesondere im Bereich der Handelsbeziehungen zwischen Hollywood-Studios und europäischen Unternehmen (Lizensrechte, Produktionsfinanzierungen und anderes). Darüber hinaus ist sie mit der Szenenanalyse für verschiedene Studios betraut.

 

 

 

                                         
                                            

                                    

        The Lot, (Warner Hollywood Studios),  1041 N. Formosa Ave., Santa Monica Building East, Suite 109,
West-Hollywood, CA. 90046 U.S.A. 
Tel: 323.850.3550  Fax: 323.850.3560

WriteMovies.com a wholly owned subsidiary of rossWWmedia, Corp. (c) 1999-2003.

Free DHTML scripts provided by Dynamic Drive.